театър

Обясняваме какво представлява театърът, неговия произход, елементи, които го съставят и други характеристики. Също така, видове театър и страхотни пиеси.

Театърът разказва истории чрез актьори, речи, музика и декори.

Какво е театърът?

Театърът е една от най-старите културни и художествени дейности, познати на човечеството. То е едно от сценичните изкуства, тоест тези, които се провеждат на сцена и се състоят от пресъздаване на една или повече истории от различно естество от актьори, речи, музика и пейзажи.

Театърът е култивиран навсякъде история с много различни цели, но винаги разбиран като инструмент за масово предаване на идеи. Всъщност древните гърци са го използвали като инструмент за образование религиозни и граждански, инсцениране на своите митове и е известен трагедии.

От друга страна също авангарди ХХ век видя в театъра поле на експерименти, в който биха могли да подложат обществеността на преживявания и отражения от различни видове.

Следователно това е много гъвкава форма на изкуство, която съчетава интелектуални упражнения с представяне на забавни, движещи се, шокиращи ситуации и т.н. Има много разнообразни форми на театрално представяне, някои от които дори не се провеждат в театъра, а на улицата, а някои дори изискват участието на публиката.

Въпреки че и двата термина често се използват като синонимиВ тесния смисъл е удобно да не се бърка театърът (сценичното представяне) с драматургията (написването на театралния текст). Първият е сценичен жанр, докато вторият е а литературен жанр. Не трябва да бъркаме и театъра като художествен жанр, с театъра като сграда, в която се осъществяват тези видове репрезентации.

Произход на театъра

Макар и различни форми на театрално или сценично представяне, като напр танци шамански, религиозни танци или церемонии от всякакъв вид се провеждат в обществото човек от най-примитивните си времена, театърът като форма на изкуство идва от класическата древност, по-точно от Гърция древен.

Това не означава, че не е имало важна история в култури по-рано, като египетския. Например, в Средното кралство е било обичайно присъствието на актьори, които, маскирани с маски, разказват основополагащите митове за смъртта и възкресението на Озирис.

Въпреки това гърците са първите, които го култивират дълбоко: дори думата "театър" произлиза от гръцката дума театрална, което се превежда „място за съзерцаване“ (от глагол theáomai, „Виж“, от което идва и „теория“). Репрезентациите на времето бяха дадени в централно пространство за гражданска дейност, а в граждани от всички възрасти, като част от тяхното гражданско, политическо и религиозно образование.

Както Аристотел обяснява в своята Поетика, древните гърци са смятали театъра за място, където могат да бъдат прочистени низшите страсти на света. човешко същество, чрез постановка на движещи се ситуации. Този процес беше наречен катарзиси гарантира, че по-добри граждани напускат театъра, отколкото го правят.

Първоначално тези изображения са били религиозни ритуали за поклонение на определени богове, като Дионис. По-късно се развива като художествен жанр („поетичен“, би казал Аристотел).

Така големите класически драматурзи на Гърция (Софокъл, Еврипид и Есхил) са използвали трагедията (и в по-малка степен, комедия) като начин за оспорване на тяхната култура и излагане на културните драми на времето, централно за изграждането на западното въображение. Не напразно те все още се изучават и изпълняват и днес, а влиянието им може да се намери в големите драматурзи от по-късните времена.

Характеристики на театъра

Театърът като художествена форма има следните характеристики:

  • Състои се от постановка, тоест представяне на живо, на някаква история или ситуации, в които взаимодействат различни символи. Посоченото представление обикновено се провежда на сцената на подходяща инсталация (театър, амфитеатър, аудитория и т.н.), въпреки че може да се проведе и в други места, публични или частни.
  • Обикновено се изпълнява пред публика или публика, която в зависимост от вида на постановката може да бъде повече или по-малко ангажирана в пиесата, като пасивни зрители или с известна степен на участие (реално или симулирано) в него.
  • Изисква изпълнението на професионалисти обучени в представянето (актьори), които въплъщават различните герои на историята и които им дават живот. Преди това тези актьори бяха само мъже и използваха маски, които илюстрираха характера на героя, нещо, което все още оцелява в ориенталски театрални варианти, като японския No Theatre.
  • Представените истории винаги се случват в присъствието на публиката, тоест в пресъздадено настояще. Рядко се намесва разказвач, за да разкаже част от историята, въпреки че също е възможно.
  • Театралното пространство може да съдържа сценографски материал (декорация и декорация), както и реквизит, или може да привлече въображението да провокира всичко.

Театрални елементи

Всяка театрална постановка се състои от следните елементи:

  • Сцена. Кой е фонът, на който се развива действието и който може или не може да бъде идентифициран с реалния свят. В него обикновено се срещат елементите на сценографията, които са част от декорацията и придават атмосфера на представянето. Много парчета обаче не се нуждаят от декори и просто използват изпълнението, за да извлекат фона, пейзажа и дори реквизита.
  • Реквизит. Кои са обекти, с които актьорите ще взаимодействат: мечове, цветя, дървета, чаши, маси и т.н. Те могат да бъдат на сцената, реални или симулирани, или могат да бъдат възбудени чрез игра и въображение.
  • Актьори. Най-важното от всяко театрално произведение, тези, които се сблъскват с всякакви герои и изпълняват пиесата, представяйки действията на сюжета.
  • Скриптът. Тоест драматичният текст, който съдържа инструкциите за представяне на пиесата и който може повече или по-малко да бъде спазен от режисьора на пиесата.

Видове театър

Театърът с потапяне включва публиката в пиесата.

От древни времена театърът се обособява според определени характеристики на своето представяне. Така често се говори за театрални жанрове, сред които се разграничават главните форми (по-дълги и по-високи) и второстепенните форми (по-кратки и по-популярни). След това ще ги видим отделно:

Основни форми. На теория тези, които са по-взискателни към публиката и актьорите, тъй като изискват дълго време време театрални и много действия.

  • трагедия. Според Аристотел именно жанрът представя хората по-добре от тях, за да покаже по-късно тяхното отпадане от благодатта. Това е род, роден в древни времена и малко култивиран днес,
  • Комедия. Аристотел го определя като пол, който представя човешките същества по-лоши от тях, за да им се смее. Това е особено важно, когато подигравката е насочена към силните. Комедията също е родена в древни времена, но оцелява и до днес.
  • Трагикомедия. Първоначално известен като "драма", се предполага, че е средно положение между трагедията и комедията, в което могат да се разпознаят елементи от двата жанра.

Незначителни форми. Следователно тези, чието представяне изисква по-малко време. Те са много изобилни, но най-известните са:

  • Авто сакраментален. Театрални постановки, чиято тема се върти около религиозната тема, по-специално християнската традиция. Те бяха много често срещани по време на средновековен европейски.
  • Гарнитура. Кратко парче от комичен тип, което те изпълняват в междучасията на голяма комедия (тоест изпълнението на която отне повече време).
  • Фарс. Кратка форма на комедия, която разширява границите на реалност до абсурда, което го прави гротескно.
  • Монолог. Кратка театрална пиеса, в която има един-единствен персонаж на сцената, който говори за себе си или за публиката.
  • водевил. Лека комедия, чия парцел той се основава на недоразумения, погрешни тълкувания и има тенденция да е пълен с любовни сцени и музикални номера.
  • Мелодрама. Модифицирана форма на драма който подсилва емоционалното си съдържание с намесата на оркестровата музика, предшественикът на съвременната теленовела.

От друга страна, театърът може да бъде класифициран според това, което е необходимо за неговото представяне, в:

  • Камерен театър. Европейски театрален вариант с намалена публика и малка, близка сцена, която се стреми емоционално да доближи зрителите до сюжета.
  • Уличен театър. Такъв, който не изисква сцена, но се прави на открито, на обществени места или дори сред тълпата.
  • Куклен театър. Както подсказва името му, това е вариант (детски или не), който използва кукли вместо актьори.
  • Потапящ театър. Онези авангардни варианти, които инкорпорират публиката в творбата или като мълчаливи зрители, но присъстващи на сцената, или като неволни участници в сюжета.

Страхотни пиеси

Някои от най-известните пиеси на всички времена са:

  • цар Едип на Софокъл.
  • Орестеята (3 броя) от Есхил.
  • Медея на Еврипид.
  • Лисистрата на Аристофан.
  • Хамлет от Уилям Шекспир.
  • Животът е мечта от Педро Калдерон де ла Барка, когато разполагаме с информацията.
  • Фонтан Овехуна отбеляза Лопе де Вега.
  • Дон Хуан Тенорио отбеляза José de Zorrilla.
  • Въображаемият пациент на Молиер.
  • Разкош от Й. В. Гьоте.
  • Черешовата градина отбеляза Антон Чейов.
  • Къща за кукли от Хенрик Ибсен.
  • Къщата на Бернарда Алба отбеляза Федерико Гарсия Лорка, когато разполагаме с информацията.
  • Плешивата певица от Йожен Йонеско, когато разполагаме с информацията.
  • В очакване на Годо от Самюъл Бекет.
!-- GDPR -->