барок

Изкуство

2022

Обясняваме какво е барокът, неговите характеристики и основните му представители. Също така, каква е била живописта, музиката, архитектурата и литературата от този период.

Барокът промени начина, по който е замислено изкуството.

Какво е барокът?

Барокът е период от историята на културата на Запад, който обхваща седемнадесети и началото на осемнадесети век и бележи промяна в начина на схващане на изкуство, което оказа влияние върху много области на култура и знания, като букви, архитектура, на изящни изкуства и на философия.

Бароковият стил се откроява главно в изкуствата и се характеризира с богато украсено, изразяване на вътрешни страсти, екстравагантност, детайлност и излишък от орнаменти и се наблюдава в дисциплини като поезия, на рисуване и на скулптура.

Възникна в момент на напрежение след протестантска реформация, контрареформата и възходът на абсолютистки монархии, барокът настъпва през Европа западна и в някои от нейните колонии, като напр Латинска Америка, от седемнадесети век след Ренесанс. Произходът му обаче датира от Италия, през периода, известен като Seicento, а името му дълго време се използваше по унизителен начин, за да обозначи нещо богато украсено, капризно или измамно.

След 19-ти век терминът "барок" е преоценен и в момента се използва не само за обозначаване на този период, но и за назоваване на всяка художествена проява, която противоречи на ценностите на класицизъм.

Барокови теми

Барокът се стреми да спаси ценностите на католическата църква.

Името "барок", според някои теории, идва от португалската дума, използвана за перли, които имат някаква деформация или неравности. Следователно първоначално името е използвано за обозначаване на определен богато украсен, бомбастичен и прекомерен художествен стил. По-късно този термин се използва за обозначаване на "дегенеративна" форма на Ренесанса и накрая се смята за отрицание на класическото.

Барокът промени коренно начина на правене на изкуство и мислене за културата и някои от основните му характеристики са:

  • Той се противопоставя на Ренесанса. Докато Ренесансът се характеризира със спасяване на класическата култура, антропоцентризъм, търсене на съвършенство и симетрия и обхваща теми като любов и красота, барокът е оцветен от песимизъм, асиметрия и се стреми да отразява страстите и да пробуди емоции.
  • Той издига ценностите на религията и монархията. По време на барока фигурата на абсолютната монархия се засилва и католическата църква използва различни художествени изрази като средство за пропаганда пред заплахата от протестантството. Така са построени големи дворци, църкви и катедрали, които се стремят да подчертаят идеята за националното и религиозното.
  • Той създава показни и елегантни произведения. Този период се характеризира с фокусиране върху детайлите и генериране на буйни, впечатляващи и богато украсени парчета. Барокът обикновено се свързва с термина "horror vacui", който се отнася до пълното запълване на произведение, без да се оставят празни места.
  • Представлява страсти. Художниците от този период се стремят да събудят емоции у зрителите или читателите, като за това са използвали детайли, светлини и сенки и литературни ресурси. Те се стремяха да генерират ефект и за това прибягваха до орнаментиката.
  • То се изразяваше в различните изкуства. Барокът беше много широко движение, защото имаше представители в различни художествени области и дисциплини, като живопис, скулптура, архитектура, литература и на музика.

Барокова живопис

Натурализмът се основаваше на наблюдението и възпроизвеждането на природата.

Бароковата живопис е един от най-развитите художествени изрази по време на бароковото движение и този, който показва най-голямо разнообразие.

От една страна се откроява религиозната живопис, извършвана от католическата религия, която се стреми да провъзгласи своята вяра пред заплахата от лутеранската реформа (която бележи началото на протестантството). На свой ред боядисването, извършено от буржоазия Протестантът също се отличи в този период, в производството на пейзажи и сцени от ежедневието.

Някои от основните представители на барока в живописта са: Диего Веласкес (1599-1660) в Испания, Рембранд (1606-1669) в Холандия и Микеланджело Караваджо (1571-1610) в Италия.

Основните характеристики, характеризиращи бароковата живопис са:

  • Използването на тъмна светлина (известна като мрачен).
  • Търсенето на реализъм.
  • Използването на движение и асиметрия.
  • Преобладаването на цвят над линията.
  • Използването на дълбочина.

Освен това в бароковото изкуство (особено в италианската живопис) имаше два противоположни аспекта:

  • Натурализъм. Това беше стил, който се основаваше на наблюдение и възпроизвеждане на природата както беше, с представяне на сцени от ежедневието. Този стил използва тенебризъм (вкус към светлинено) и неговият основен представител е Микеланджело Мериси да Караваджо.
  • класицизъм. Това беше стил, противопоставен на натурализма, повлиян от класическите форми, в които хармонията и рисунката преобладаваха над цвета. Неговите основни представители са семейство Карачи.

Барокова литература

В бароковия роман са използвани сатира и подигравка.

Бароковата литература беше силно детерминирана от католическата контрареформация и абсолютистките ценности, така че социалното недоволство и песимизмът бяха преведени в литературни произведения, произведени от седемнадесети век. Бароковите автори се занимават с теми като мечти, безнадеждност, лъжи и песимизъм и се отдалечават от Ренесанса, който се занимава с теми, свързани с любовта и красота.

Бароковите текстове се характеризираха с претоварване и използване на поетични или литературни ресурси (като напр метафори, Елипса или прилагателно), което се стреми да събуди емоция у читателя. Едно от най-важните литературни течения от този период е испанската барокова литература (която обхваща част от Златни години испански), с представители като Франсиско де Кеведо и Тирсо де Молина.

Основните литературни жанрове на барока са:

  • Романът. С този жанр се появи възможността за сатира и подигравка, която използва високо звучащ език, риторични фигури и митологични алюзии. Пикарският роман има своя връх в този период.
  • Поезията. В поезията има две основни течения: култеранизъм, който се фокусира върху естетиката на езика, а не толкова върху неговото послание (най-големият му представител е Луис де Гонгора), и концепция, който се фокусира върху връзката между думите и понятията.
  • театър. Театърът достига една от най-високите си точки в барока със сатирични комедии и autos sacramentales.

Барокова архитектура

Бароковата архитектура е силно повлияна от политическия и религиозен контекст на 17-ти век. От една страна, лутеранската реформа донесе в отговор католическа контрареформа, която се стреми чрез изграждането на църкви и катедрали да покаже силата на католическата вяра и нейното величие. Така във Ватикана са построени емблеми като базиликата и площад Свети Петър.

Освен това абсолютистките монархии, които са били в пълно развитие, се стремят да отразят своята власт (и тази на висшите обществени ешелони) чрез изграждането на показни дворци с градини, украсени с фонтани. Такъв е случаят с двореца Версай във Франция, който е построен през 1623 г. по заповед на крал Луи XIV, а Луи Льо Вау и Андре Льо Нотр (отговорен за дизайна на градините) се намесват в неговия дизайн.

Някои от основните характеристики на бароковата архитектура са:

  • Характеризира се с прекомерна орнаментика и с конструкция и декорация с много детайли.
  • Тя се стремеше да отразява движението и динамиката, което се доказва в използването на извитата линия и включването на куполи, арки и усукани колони.
  • Той установява много тясна връзка с други художествени дисциплини, включвайки статуи, фонтани, мазилка и стенописи.
  • Той се отличил в строителството на църкви и дворци.
  • Той даде значение на урбанизацията със създаването на площади и общи места.

Барокова музика

Барокът е представен и в музиката, с представители като Йохан Себастиан Бах и Антонио Вивалди. Както и в други дисциплини, музиката по време на барока е канал, използван от художниците, за да изразят своите страсти. Сред основните приноси на това време са: развитието на музикални форми като соната, кантата и опера, полихорността, развитието на тоналната система и развитието на контрапункта.

Един от етапите на този период е създаването на basso continuo, което е a техника инструментален съпровод. Непрекъснатият бас имаше сериозен и мелодичен инструмент, който работеше като бас и хармонични инструменти, които импровизираха на тази основа хармония.

Друг принос на музиката по това време е раждането на операта, пеещо шоу, което има ресурси от различни дисциплини. Въпреки че води началото си от гръцкия театър, операта е развита в края на 16 век. Играта Дафне (с либрето на Отавио Ринучини и музика от Якобо Пери) е написана през 1597 г. и се счита за първата опера.

Смъртта на немския композитор Йохан Себастиан Бах през 1750 г. се приема като край на бароковия период в музиката.

Автори и представители на барока

Някои от най-видните художници на барока са:

  • литература:

    • Мигел де Сервантес (1547-1616). Той е испански романист от Златния век и се смята за един от най-важните автори на испанския език. Той е автор на първия модерен роман: Гениалният джентълмен Дон Кихот от Ла Манча.
    • Луис де Гонгора (1561-1627). Той е испански поет от Златния век и основен представител на култеранизма. Продукцията му включва романси, сонети, летрили и големи стихотворения, като напр Самота.
    • Лопе де Вега Карпио (1562-1635). Той е испански поет и драматург от Златния век. Той е признат за огромната си творба, която включва комедии, сонети и стихотворения. Sourceovejuna Й Кучето в яслата са две от най-признатите му творби.
    • Франсиско де Кеведо (1580-1645). Той беше испански писател от Златен век, признат както за своята поезия, така и за прозата си. Основните му произведения са Животът на Бускон Й мечти.
    • Тирсо де Молина (1583-1648). Той е драматург и поет от испанския Златен век. Отличи се в писането на комедии, като напр Трикстерът от Севиля, и autos sacramentales (религиозни произведения).
    • Педро Калдерон де ла Барка (1600-1681). Той е испански поет и драматург и един от основните представители на Златния век.Най-важното му творчество е Животът е мечта.
    • Сор Хуана Инес де ла Крус (1648-1695). Тя беше мексиканска писателка и един от основните представители на американския барок. Творчеството му включва сонети, коледни песни и романси.
    • Джон Дон (1572-1631). Той е английски англикански поет и свещеник и един от представителите на метафизичната поезия. Пише проповеди, есета и стихотворения, като напр Преданост и траур за смъртта.
    • Джон Милтън (1608-1674). Той е английски поет и автор на стихотворения, есета и сонети. Най-известното му произведение е стихотворението Изгубен рай.
    • Уилям Шекспир (1564-1616). Той е английски поет и драматург, смятан за един от най-значимите автори в световната литература. Пише поезия, драми и комедии, като напр Ромео и Жулиета, Хамлет Й Макбет.
  • Живопис Й скулптура:

    • Микеланджело Мериси да Караваджо (1571-1610). Той е италиански художник и един от основните представители на тенебризма. Той се смята за баща на съвременната живопис и най-важните му творби са: Призванието на Свети Матей, Учениците на Емаус Й нарцис.
    • Педро Пабло Рубенс (1577-1640). Той беше немски художник, член на фламандската школа. Той е плодовит художник, от който са запазени голям брой скици и творби, сред които се открояват следните: Слизането от кръста, Трите грации Й Присъдата на Парис.
    • Артемизия Джентилески (1593-1654). Тя беше италианска художничка, която се отличи в рисуването на картини с жени. Най-признатите му творби са: Юдит обезглавява Олоферн, Сузана и старците Й Лукресия.
    • Джан Лоренцо Бернини (1598-1680). Той е италиански скулптор и художник, считан за еталон в бароковата скулптура. Някои от най-емблематичните му творби са: Аполон и Дафне, Екстаз на Санта Тереза Й Отвличането на Прозерпина.
    • Диего Веласкес (1599-1660). Той е испански художник и основен представител в тази дисциплина на барока в Испания. Той е камерен художник на крал Филип IV и рисува религиозни, митологични произведения, портрети и пейзажи. Сред най-важните му произведения са: Лас Менинас, Огледална венера Й Триумфът на Бакхус.
    • Рембранд (1606-1669). Той е холандски художник и един от основните представители на бароковата живопис в тази страна. Той се отличи в използването на светотен и някои от най-важните му произведения са: Нощната стража, Завръщането на блудния син Й Бурята на Галилейско море.
    • Йоханес Вермеер (1632-1675). Той е холандски художник, за когото са известни малко творби, занимаващи се с ежедневни теми, портрети и пейзажи. Най-признатите му творби са: Момичето на перлата, Момиче, което чете писмо Й Изкуството на рисуването.
  • Музика:

    • Антонио Вивалди (1678-1741). Той е италиански композитор и цигулар, който продуцира опери, кантати и концерти. Някои от творбите му са Четирите сезона, Magnificat Й Glory RV 589.
    • Йохан Себастиан Бах (1685-1750). Той беше немски музикант, който се смята за един от най-видните композитори в историята. Бил е органист, цигулар и автор на светски и религиозни прелюдии, концерти, сонати и кантати. Най-признатите му творби са: Страст според Матей, Бранденбургски концерти Й Токата и фуга в ре минор.
    • Георг Фридрих Хендел (1685-1759). Той е немски композитор и един от най-влиятелните музиканти от бароковия период. Той се отличи в постановката на опери, а също така изпълнява кантати, оратории и серенади. Сред най-важните му произведения са: Месията, Риналдо Й Водна музика.
!-- GDPR -->